BLASTin

MY’TALLICA haben sich über zwei Jahrzehnte zur gefragtesten Metallica Tribute Show Deutschlands entwickelt.<br><br>Das Original-Equipment der Vorbilder Metallica, ein gewaltiger Live-Sound und ein abwechslungsreiches, über zweistündiges Programm sind bei MY’TALLICA nur der Anfang.

Der Comedy-Senkrechtstarter und Social-Media-Superstar Tobii bringt seine einzigartigen Charaktere endlich auf die Bühne.<br>Auf TikTok und Instagram konnte er durch seinen ganz eigenen Humor und seine authentischen Sketche schnell eine Fangemeinde von über 1.5 Millionen treuen Followern aufbauen.<br>Jetzt sind seine Figuren wie die Mutti, die Nachbarin oder die Lehrerin endlich auf Live-Tour.<br>In einer verrückten Mischung aus Live-Sketchen, Stand Up, Publikumsbeteiligung und Musical nimmt Tobii den typisch deutschen Alltag auf die Schippe und zeigt sein wahres Entertainment-Talent.

<b>Der Rest ist Hausaufgabe – Preview</b><br>Das neue Comedy-Programm vom Korrekturensohn<br>Herr Schröder, der staatlich geprüfte Deutschlehrer ist mit seinem Soloprogramm wieder auf Tour.<br><br>Herr Schröder, der dienstälteste Junglehrer und Mensch gewordene Overhead-Projektor, präsentiert seine neue Doppelstunde „Der Rest ist Hausaufgabe“. Dabei leuchtet er den Weg in ein besseres Futur II und verleiht uns die Lehrkraft, die wir alle brauchen. Denn Schule heute: Das ist ein Gruppenpuzzle mit 1000 Teilen. Es zu lösen gleicht der Quadratur des Stuhlkreises.<br><br>Freuen Sie sich auf den Silberstreif am Erwartungshorizont, wenn es heißt: „Tablets raus, einloggen und mitmachen. Auch in der letzten Reihe! Und wenn wir nicht ganz fertig werden: Der Rest ist Hausaufgabe!“<br><br><b>Kurzvita:</b><br>Das Ziel, ein eigenes Comedy- und Bühnenprojekt umzusetzen, zog den Deutsch-lehrer Johannes Schröder 2014 von Offenburg nach Toronto, Kanada, wo er in zahlreichen Comedy-Clubs das Einmaleins der Punchlines erlernte. Zurück in seiner Geburtsstadt Berlin begann er sein erstes Soloprogramm zu schreiben. Mit seinem Debüt „World of Lehrkraft – Ein Trauma geht in Erfüllung“ tourte er erfolgreich durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.<br><br>Mit seinem nunmehr zweiten Programm „Instagrammatik“ hält sich Herr Schröder weiter auf Erfolgskurs: Seine verrückten, kreativen und lehrreichen Reels lassen seine Fanbase nur so wachsen, die Hallen werden größer und seine Shows sind in kürzester Zeit restlos ausverkauft. „Instagrammatik“ macht den Wahl-Kölner zum Insta-Helden und seine große Social-Community feiert täglich seinen Output - samt OHP.<br><br>Herr Schröder gewann zahlreiche renommierte Kleinkunstpreise wie den „Stuttgarter Besen“ und den „Prix Pantheon“ und ist regelmäßig im TV zu sehen, u. a. bei „Nuhr im Ersten“ (ARD), der „NDR Talk Show“ (NDR), „Die besten Comedians Deutschlands“ (SAT.1), „Till Reiners' Happy Hour“ (3SAT) oder bei den „Mitternachtsspitzen“ (WDR). Auch war er bei der aktuellen Neuauflage von „NightWash“ (RTL2) zu Gast.<br><br>Sein erstes Buch „World of Lehrkraft – Ein Pädagoge packt aus“ erschien 2019 im Ullstein Verlag und wurde ein Spiegel-Bestseller. 2021 folgte das zweite Erfolgswerk „Instagrammatik – Das streamende Klassenzimmer“.

<b>Max Raabe & Palast Orchester</b><br>Hummel streicheln - Tournee 2025 / 2026<br><br>Eine dicke, weiche Hummel streicheln, das wäre doch was! Max Raabe & Palast Orchester haben sich diesen Wunsch musikalisch erfüllt - mit ihrem neuen Konzertprogramm 2025 “Hummel streicheln”!<br><br>Max Raabe liebt Tiere. In seinem Lied “Hummel” träumt er sich in ihre Welt, möchte den Kängurun Kekse in die Beutel tun, oder an bestimmten Stellen mit Bibern Bäume fällen. Seine Gedanken kreisen aber auch um Auswirkungen der Autokorrektur (“Nochmal von vorn”), Fahrrad fahrn, oder - wie man weiß - den perfekten Moment, der verpennt wird. Im Konzertprogramm "Hummel streicheln" haben Max Raabe & Palast Orchester tierischen Spaß, beliebte "Raabe-Pop" - Hits mit zeitlosen Original-Titeln der 20er / 30er Jahre wie "Heute Nacht oder nie" oder "Wenn die Elisabeth" zu verbinden.<br><br>Während Max Raabe auf seine schräge, humorvolle Art durch das Programm führt, kann das geneigte Publikum sich zurücklehnen und abschalten.<br><br>Übrigens lohnt es sich, auf die sozialen Medien von Max Raabe & Palast Orchester zu summen… nein … zu zoomen. Dort werden in den nächsten Wochen lustige Videoclips zum Lied “Hummel” veröffentlicht.

Dani Lia schreibt Songs für alle, die zwischen Nostalgie und Neuanfang hängen – mal melancholisch, mal voller Energie, aber immer ehrlich. Mit „ich idiot.“, „halbes herz“ und „glitzerstein“ zeigt sie, dass ihre Musik nicht nur traurig, sondern auch leicht und tanzbar sein kann.<br><br>Ihr Durchbruch kommt 2022 mit „alles verloren“ – ein Song, der auf TikTok viral geht und mittlerweile über 16 Millionen Streams zählt. Ihre erste EP „kratzer & wunden tape“ (April 2024) verbindet Indie-Vibes mit modernen Sounds und macht klar, dass Dani Lia ihren eigenen Stil gefunden hat. 2025 folgt der nächste Meilenstein: ihre erste eigene Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz – ein Moment, der zeigt, wie sehr ihre Musik Menschen berührt. Dieses Jahr wird Dani Lia auf mehreren namhaften Festivals wie Deichbrand oder Lido Sounds spielen und im März 2026 wird die nächste Tour stattfinden.<br><br>Mit Features wie Miksu/Macloud, Aaron, TJARK und BRUCKNER erweitert Dani Lia stetig ihre musikalische Welt. Neben ihrer Musik fällt sie auch mit ihrem Look auf: Mit ihren rosa Haaren kombiniert sie mühelos sportlich-oversized Pieces mit femininen Akzenten – girly und cool zugleich. Dani Lia bleibt sich treu, entwickelt sich aber mit jedem Song weiter – mal nachdenklich, mal leichtfüßig, aber immer echt.

<b>Der Mythos lebt - die Liebe stirbt nie!</b><br><br>Erlebe die unsterbliche Liebesgeschichte von “Dracula” als fesselndes Musical-Erlebnis über ewige Liebe, dunkle Begierde und die Macht der Verführung – erstmals auf großer Tour durch Deutschland und Österreich! Bram Stokers legendärer Vampirroman erwacht mit einem epischen Soundtrack von Star-Komponist Frank Wildhorn (u.a. Welt-Hits für Whitney Houston) zu neuem Leben. Tauche ein in die romantisch-düstere Welt Transsilvaniens und Londons – live so faszinierend wie nie zuvor: berührende Balladen, kraftvolle Rocksongs, spektakuläre Bilder und schaurig-schöne Kostüme machen jeden Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.<br><br><b>Wirst du ihm widerstehen können?</b><br><br>Niemand Geringeres als Musicalstar Jan Ammann („Tanz der Vampire“) wird als Fürst der Finsternis deine Stadt heimsuchen - Herzklopfen und Gänsehaut pur garantiert! Also worauf wartest du? Der Meister ruft…<br><br><b>Verführt, Gebissen, Verloren…</b><br><br>Für den jungen Anwalt Jonathan Harker wird eine Geschäftsreise zum Albtraum: Graf Dracula lädt ihn nach Transsilvanien ein, um ein Anwesen in London zu erwerben. Doch als der Vampir das Porträt von Jonathans Verlobter Mina entdeckt, verfällt er in eine gefährliche Faszination und das Schicksal nimmt eine unheilvolle Wendung.<br><br>Dracula verlässt sein Schloss in Transsilvanien, um Mina in London zu finden – und hinterlässt eine Spur aus Blut, Sehnsucht und Verzweiflung. Selbst der legendäre Vampirjäger Van Helsing scheint machtlos gegen diese dunkle Leidenschaft. Im Schatten der Nacht entscheidet sich Minas Schicksal: Wählt sie das Licht – oder das ewige Leben an Draculas Seite?<br><br><b>Verliebe dich in die Dunkelheit!</b><br><br>Wirst du Draculas Ruf folgen? Sichere dir jetzt deine Tickets und verfalle der Nacht!

Gitarren-Riffs, Energie, Leidenschaft: Bereits mit ihrem Debütalbum „Runnin’ Wild“ stiegen Airbourne zur heißesten Hardrock Band des neuen Jahrtausends auf. Mit den Nachfolgern „No Guts. No Glory“ (2010), „Black Dog Barking“ (2013), „Breakin’ Outta Hell“ (2016) und „Boneshaker“ (2019) entwickelte sich das australische Quartett zu einem weltweiten Hit-Garanten. Gerade in Deutschland lösen Airbourne anhaltende Begeisterungsstürme aus: Vier ihrer fünf Alben erreichten auf Anhieb eine Top-Ten-Platzierung. Doch auch international haben sie sich souverän in der Hardrock-Szene als Maß aller Dinge verortet. Deshalb gehen Airbourne erneut auf Welttournee. Mittlerweile sind bereits drei der sechs Deutschlandshows Anfang 2026 ausverkauft, und so kündigt die Band nun eine zusätzliche Show im Sommer in Chemnitz an. Airbourne aus der australischen 30.000-Seelen-Stadt Warrnambool verkörpern alles, was Hardrock ausmacht: Gitarren auf AC/DC-Niveau, Refrains im Stile von Iron Maiden, Guns N’ Roses oder Mötley Crüe sowie eine Bühnenshow, die ähnlich viel Euphorie auslöst wie ein komplettes Heavy-Metal-Festival. Mit ihrem im Mai 2008 veröffentlichten Debüt „Runnin’ Wild“ stellten Joel O’Keeffe (Gesang, Gitarre), Ryan O’Keeffe (Schlagzeug), David Roads (Gitarre) und Justin Street (Bass) sofort klar: Airbourne scheren sich nicht um Trends und Moden. Die von Bob Marlette und Andy Wallace (Ozzy Osbourne, Alice Cooper, Guns N’ Roses) produzierte Platte strotzte nur so vor Selbstbewusstsein. Entsprechend wurden sie mit dem englischen Metal Hammer-Award für das beste Debütalbum des Jahres ausgezeichnet. Immer und überall begeistert die Truppe seither die Massen mit ihrer mitreißenden, schnörkellosen Show. All das schaffen Airbourne mit einem ehrlichen, handgemachten, leidenschaftlichen Sound, den sie über vier weitere Alben perfektioniert und ausformuliert haben. Vier dieser fünf Alben waren nominiert für den bedeutendsten australischen Musikpreis, den ARIA Award, neben zahlreichen anderen Preisen und Nominierungen. Mit Brett Tyrrell ist nun ein neuer Rhythmus-Gitarrist an Bord, dessen kraftvolles Gitarrenspiel einen frischen Wind in die Band bringt. Zuletzt sorgte die Band mit ihrer Single ‚GUTSY‘, die zum Festivalsommer erschienen ist, für Begeisterung bei den Fans. Beginnend mit einem Glockenschlag,zeigen sich Airbourne von ihrer raffiniertesten Seite,sind laut und bombastisch. Man darf also sehr gespannt sein auf die musikalische Zukunft

<b>Neues Programm 2026</b>: Musik aus den Filmen <b>Star Wars</b>, <b>Fluch der Karibik</b>, <b>Harry Potter</b>, <b>Dune</b>, <b>Jurassic</b> <b>Park</b>, <b>Gladiator</b>, <b>Indiana</b> <b>Jones</b>, <b>Inception</b> u. a.<br><br>Beim Filmmusikspektakel <b>The</b> <b>Sound</b> <b>of Hans Zimmer & John Williams</b> kann das Publikum die musikalischen Höhepunkte der beiden Komponisten live erleben. Ergreifende Melodien aus <b>Star Wars, Fluch der Karibik, Harry Potter, Dune, Jurassic Park, Gladiator, Indiana Jones, Inception</b> u. a. ergänzen sich nach den großen Erfolgen der letzten Jahre mit weiteren filmmusikalischen Höhepunkten zu einem neuen Programm – symphonisch zum Leben erweckt von einem großen Symphonieorchester und Chor. Ein Konzertabend mit Kopfkino und wahrhaft ausgezeichneten Hörerlebnissen, der nicht nur Filmfans vereint!<br><br>Nur meisterhaften Klangzauberern wie <b>Hans</b> <b>Zim</b>mer und <b>John Williams</b> gelingt es, solch unvergessliche Vertonungen über die Filme hinauswachsen zu lassen. Für die Traumfabrik Hollywood kreierten die Musikschöpfer hunderte international bekannte Soundtracks, ergatterten – von Oscar bis Emmy – Preise vielseitig wie ihr Œuvre und erreichten bereits zu Lebzeiten Legendenstatus.<br><br> <p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Besetzung 2026:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Dresden, München, Leipzig, Stuttgart, Nürnberg, Wien:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span lang="EN-US"><font face="Arial,sans-serif" color="black">Pilsen Philharmonic Orchestra | Pilsen Philharmonic Choir | Chuhei Iwasaki, Leitung</font></span></p><p class="MsoNormal"> <span lang="EN-US"><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Göttingen, Hannover, Berlin, Braunschweig:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Deutsches Filmorchester Babelsberg | John Jesensky, Leitung</font></span></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Frankfurt, Dortmund, Köln, Münster, Düsseldorf:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Neue Philharmonie Westfalen | Benjamin Pope, Leitung</font></span></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Bonn:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Neue Philharmonie Westfalen | Markus Huber, Leitung</font></span></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Karlsruhe, Freiburg, Saarbrücken, Würzburg, Erfurt, Magdeburg, Bremen:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Philharmonie Südwestfalen | Markus Huber, Leitung</font></span></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Moderation:</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Daniel Boschmann</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Dresden, Göttingen, Hannover, Frankfurt, München, Erfurt, Magdeburg, Bremen, Leipzig, Stuttgart, Bonn, Dortmund, Köln, Münster, Düsseldorf, Wien, Berlin, Braunschweig</font></span></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black"> </font></span></p><p class="MsoNormal"> <b><span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Christian Düren</font></span></b></p><p class="MsoNormal"> <span><font face="Arial,sans-serif" color="black">Karlsruhe, Freiburg, Saarbrücken, Würzburg, Nürnberg</font></span></p>

Mit der Schwerelos Tour bringt MilleniumKid emotionalen, energiegeladen Sound, der unter die Haut geht, auf die Bühne! Die beliebten Liveshows bewegen sich zwischen elektronischem Drive und tiefen Momenten, zwischen Aufbruch und Nostalgie.<br><br>Geschichten von Trennung, Neuanfang und Voranschreiten treffen auf kraftvolle Beats und eingängige Melodien. Die Musik bleibt ehrlich und direkt, auch wenn sie manchmal definitiv zum Tanzen ist – mal ruhig und nachdenklich, mal laut und fordernd.<br><br>MilleniumKid schafft es, schwierige Gefühle in moderne Sounds zu übersetzen. Wer schon mal Liebeskummer hatte oder sich verloren gefühlt hat, wird sich in diesen Songs wiederfinden.<br><br>„Schwerelos“ steht für das Loslassen, das Weitermachen – und für Musik, die einen mitnimmt, ohne sich zu verstellen.

„BEAT IT! – Die Erfolgsshow über den King of Pop!“ ist ein spektakuläres Live-Show-Erlebnis über den erfolgreichsten Entertainer aller Zeiten, dessen Musik für immer unvergessen bleiben wird. Die etwa zweistündige Hommage zeichnet in spektakulären Bildern Michael Jacksons unvergleichliche Solokarriere nach und präsentiert dabei live 20 seiner größten Hits wie „Billie Jean“, „Smooth Criminal“, „Thriller“, „Man In The Mirror“, „Black Or White“ und natürlich „Beat It“.<br><br>„Das ist eine der besten Michael-Jackson-Shows, die ich jemals gesehen habe“, schwärmte Michaels Bruder Jermaine Jackson direkt nach der Welturaufführung am 29. August 2018 im Theater am Potsdamer Platz in Berlin. Die Berliner Morgenpost titelte nach der Weltpremiere: „Es scheint fast so, als sei der King of Pop wieder auferstanden“. Die Folge waren Rekordtourneen in den Jahren 2018 bis 2020 in Deutschland, Österreich und der Schweiz mit mehr als 250 Vorstellungen, die meisten davon restlos ausverkauft, und eine Welle der grenzenlosen Begeisterung bei Publikum und Presse, bevor die Tournee dann leider coronabedingt im März 2020 vorzeitig beendet werden musste. Und nun, sechs Jahre später, im Frühjahr 2026 kehrt der Mythos in einer Neufassung mit neuem Cast noch einmal zurück auf die Bühne.<br><br>Mehr als 500 Millionen verkaufte Tonträger und über 200 restlos ausverkaufte Stadien auf seinen drei Solo-Welttourneen machten Michael Jackson zum größten und erfolgreichsten Pop-Star in der Musikgeschichte. Schon im Kindesalter, als Mitglied der legendären „Jackson 5“, erlangte er Weltruhm – der endgültige Durchbruch gelang ihm spätestens mit der Veröffentlichung des bestverkauften Albums aller Zeiten: „Thriller“. Auch 16 Jahre nach seinem Tod lebt Michael Jackson, der „King of Pop“, in den Herzen seiner Millionen von Fans bis in alle Ewigkeiten weiter. Und „BEAT IT! – Die Erfolgsshow über den King of Pop!“ lässt den Ausnahmekünstler in einer einzigartigen Bühnenshow wieder auferstehen. Mehr als 250.000 begeisterte Zuschauer, reihenweise restlos ausverkaufte Konzerthallen und ein Ritterschlag des Bruders können nicht lügen: Die Erfolgsshow von Musical-Produzent Oliver Forster sorgte Abend für Abend für Gänsehaut, nicht nur bei eingefleischten Michael Jackson-Fans. „BEAT IT!“ ist ein perfekt durchchoreographiertes Bühnen-spektakel mit hervorragenden Tänzern, virtuosen Musikern und einem Hauptdarsteller, der so nahe am Original ist, dass den Besuchern regelmäßig der Atem stockt. Vom ersten Ton an springt der Funke über. Bei „BEAT IT!“ hält es niemanden mehr auf den Sitzen. Zu groß ist der Bewegungsdrang, sobald sich Hauptdarsteller Garth Field seinen silbernen Glitzerhandschuh überstreift, den Hut zurechtrückt und in typischer Michael Jackson-Manier den Moonwalk zum Besten gibt. Es scheint fast so, als sei der 2009 verstorbene „King of Pop“ auferstanden und nochmals für einen Abend auf die Bühne zurückgekehrt.<br><br><b>Hauptdarsteller Garth Field: Ein Leben für die Kunst</b><br><br>Der Südafrikaner wurde 1993 in Kapstadt geboren. Seine künstlerische Laufbahn begann bescheiden als Mitglied des Grundschulchors. Doch in seinen Teenagerjahren steigerte sich sein Engagement und lernte in seiner Ausbildung viele Facetten der darstellenden Kunst kennen. Er besuchte die Stage Performing Arts School and Theatre, wo er im zweiten Jahr ein Zertifikat in Darstellender Kunst erhielt und Jazz-, Step- und modernen Tanz studierte. Weitere Zertifikate in allen drei Disziplinen erhielt er von der renommierten Imperial Society of Teachers of Dancing in London. 2008 erweiterte er sein Repertoire und studierte Hip-Hop-Stile bei Kumari Singh am Temple of Hip Hop. 2012 erlangte er am New Africa Theatre ein NQF Level 5 in Darstellender Kunst.<br><br>Garths Karriere nahm 2015 eine entscheidende Wende, als er seinen ersten internationalen Vertrag als Choreograf und Tänzer in der spanischen Produktion „This Is It – A Tribute to Michael Jackson“ erhielt. In dieser Rolle blühte er auf – dies führte dazu, dass ihm im folgenden Jahr die Hauptrolle des „Michael Jackson“ angeboten wurde. Schließlich wurde er Produktionsleiter und verbrachte seitdem jedes Jahr sechs Monate mit der Show in Spanien.<br><br>Im Jahr 2023 wurde der renommierte Tribute-Produzent Johnny Van Grinsven auf seine Arbeit im Tribute-Bereich aufmerksam. Er besetzte seine langjährige Produktion „The Michael Jackson HIStory Show“ neu und fand in Garth die perfekte Mischung aus Talent, jugendlicher Energie und Tatkraft. Er gab ihm die größte Rolle seines Lebens, erneut als Michael Jackson, diesmal jedoch in einer der größten internationalen Tribute-Shows der Branche.<br><br>„Garth besitzt die seltene Kombination aus Gesangsgabe, Tanztalent, dem perfekten Aussehen und vor allem dem Antrieb und Ehrgeiz, dieser Rolle gerecht zu werden und stets daran zu arbeiten, der Beste im Geschäft zu sein, wie einst sein Idol. Ich bin daher sehr stolz, dass wir ihn für die Neuauflage von ‚BEAT IT!‘ als Erstbesetzung in der Hauptrolle als Michael gewinnen konnten“, so Oliver Forster, der Produzent der Show. Er teilt sich die Rolle mit keinem geringeren als Dantanio Goodmann, der von 2018 bis 2020 bereits mit „BEAT IT!“ auf Tour war und der zu diesem Zeitpunkt weltweit als „der beste Michael Jackson-Darsteller seit Michael Jackson“ gehandelt wurde.<br><br><b>„BEAT IT!“ – Die Erfolgsshow mit Auszeichnung und Weltrekord</b><br><br>Den „Ritterschlag“ erhielten die Verantwortlichen von „BEAT IT!“ im Jahr 2018 von Michael Jacksons Bruder. „Das ist eine der besten Michael Jackson-Shows, die ich jemals gesehen habe“, schwärmte Jermaine Jackson direkt nach der Weltpremiere in Berlin am 29. August 2018, an dem Michael Jackson seinen 60. Geburtstag gefeiert hätte, auf der Bühne und war dabei sichtlich zu Tränen gerührt. Er gratulierte den Machern und dem gesamten Ensemble zu dieser Glanzleistung.<br><br>Bereits am Vortag der gefeierten Premiere gelang dem Ensemble ein denkwürdiger Triumph: Zusammen mit dem bekannten Tänzer und Choreographen Detlef Soost stellte es einen Weltrekord auf – die mit 261 Tänzerinnen und Tänzern besetzte und bis zu diesem Zeitpunkt größte Michael Jackson-Choreographie-Tanzstunde! Für Soost, der seit über 30 Jahren als Juror, Choreograph, Moderator und Fitnessexperte im TV präsent ist, war die Mitwirkung im Kreativ-Team der Show eine Herzensangelegenheit: „Mit zwölf Jahren bin ich Michael Jackson-Fan geworden und durch ihn zum Tanzen und meiner Karriere gekommen. Nun abschließend Teil des künstlerischen Teams zu sein, das sein Vermächtnis auf die Bühne bringt, ist für mich mehr als eine Ehre!“

Erlebe eine atemberaubende HypnoX Show mit Mr Yasin! In dieser Show entführt er das Publikum in die Welt der Hypnose und fasziniert seine Gäste auf unvergessliche Weise. Während der Show wählt Mr Yasin Freiwillige aus dem Publikum aus und lässt sie unter Hypnose erstaunliche Dinge tun. Die Spannung und der Spaß sind garantiert!<br><br>Erlebe einen Abend voller Faszination, Spannung und viel zu Lachen. Mr Yasin präsentiert seine Show auf humorvolle Art und Weise und bringt dich und deine Begleitung auf eine unvergessliche Reise in die Welt der Hypnose.

Johann König zog es eigentlich nie auf die Bühne. Er wollte Lehrer werden. Sportlehrer für Biologie und Sachkunde. Das war der Plan. Doch dieser Plan ging nicht auf. Nach 19 Semestern zwangen ihn die Zuschauer mit ihrer Zuneigung und ihrem Geld dazu, sich ganz dem Humor zu widmen. So geriet er geradewegs auf die schiefe Bahn der gepflegten Abendunterhaltung, von der es kein Zurück gibt. Und heute? Heute lacht er darüber – wie das Publikum über ihn. Fünfzig Jahre alt ist der Kerl, die depressive Stimmungskanone, nun. Viele sehen mit 50 jünger aus, fühlen sich aber älter. Beim König ist es genau umgekehrt. Viele denken mit 50, sie müssten alles ändern. Oder alles gendern. Johann macht alles neu UND bleibt sich treu. Viele fangen in diesem Alter an mit Eierlikör. Johann hat Hühner. In seinem neuen Programm stellt er die drängenden Fragen der Zeit: Wird das Haus wirklich kleiner, wenn die Kinder größer werden? Wie gendert man ein herrenloses Damenfahrrad? Gilt das Limit fürs Tempo auch für Taschentücher? Und darf man „was darf man eigentlich noch sagen?“ noch sagen? Langfristig sind die Vorhaben am besten, die kurzfristig sind. Der Plan sollte sein, keine Pläne mehr zu machen. Außer natürlich einen umfassenden Tour-Plan.

Aller guten Dinge sind 30! <br>Zwar steht bei Wikipedia, Knorkator gäbe es schon seit 1994, aber das sind alles Fake-News, um uns unsere Jubiläums-Tour im Jahr 2025 madig zu machen! Um uns bloßzustellen als Deppen, die nicht mal bis 30 zählen können. Nix da! Wir halten es mit George Orwell: „Wer die Vergangenheit kontrolliert, beherrscht die Gegenwart.“

<b>IMMER WIEDER SONNTAGS – DIE GROSSE JUBILÄUMS-TOUR WIRD AUF 2026 VERSCHOBEN</b><br><br><b><i>Neue Termine und neues Motto: Die Sternstunde der Schlagerstars IMMER WIEDER SONNTAGS auf Tour</i></b><br><br>Mit den Stargästen Nicole, Michael Holm, Joey Heindle, Claudia Jung und Überraschungsgast Kristina Bach sowie Newcomer Act, moderiert von Stefan Mross<br><br>Die vom 04. bis 29. März 2025 geplante Jubiläums-Tournee von „Immer wieder sonntags“ wird auf das Jahr 2026 verschoben. Die Termine unter dem neuen Motto Die Sternstunde der Schlagerstars IMMER WIEDER SONNTAGS auf Tour finden nun zwischen dem 25. März 2026 und 09. April 2026 statt.<br><br>Auf eine Künstlerin können sich die Konzertbesucher ganz besonders freuen: Kristina Bach ist nach längerer Pause wieder zurück! Als Überraschungsgast steht die erfolgreiche Sängerin und Songwriterin gemeinsam mit den Stargästen Nicole, Michael Holm, Joey Heindle und Claudia Jung auf der Bühne.<br><br>Nachdem der Vorverkauf für das neue Live-Format der Kultsendung erst Mitte September begonnen hat und die Ticketverkäufe weder den Ansprüchen der Künstler noch denen des Veranstalters entsprechen, wurde nun in Absprache mit allen Beteiligten eine längere Verkaufsphase anvisiert. Durch die Verschiebung ergibt sich die Chance, mehr Zeit in die Vorbereitung und in die Kommunikation zu investieren.<br><br>„Entstandene Unannehmlichkeiten bitten wir zu entschuldigen und freuen uns, im nächsten Jahr mit allen Konzertbesuchern bei einem Abend voller Hits gemeinsam zu feiern”, sagt Konzertveranstalter Manfred Hertlein.

Nach einer längeren Öffentlichkeitspause kehrt Angelo Kelly 2026 wieder zurück! <br>AK: „Ich habe diese Kreativpause sehr genossen und dazu genutzt, um neue Songs zu schreiben. Nun baut sich immer mehr das Verlangen auf, diese neue Musik mit meiner tollen Band live einem Publikum zu präsentieren und so freue ich mich riesig, dass es 2026 dann endlich so weit sein wird.“<br><br>Man darf sich auf der „READY TO ROCK“ Tour auf neue Musik freuen und auf viele weitere Songs aus seiner Karriere. Sogar einige der mega Hits, die Angelo Kelly mit der Kelly Family hatte, werden dabei sein.<br><br>AK: „Ich habe mich bewusst dazu entschieden in Live-Clubs zu spielen, wo die Begegnung mit dem Publikum hautnah ist. Ich will mit meiner großartigen Band eine Rock Show, wie in den guten, alten Zeiten auf die Bühne bringen, alles Live und direkt, ohne große Leinwand, Pyro oder anderen Schnickschnack! Ich habe mich stark dafür eingesetzt, dass auch die Ticketpreise sehr fair bleiben, damit jeder es sich leisten kann, eines meiner Konzerte zu besuchen. Meine Band und ich freuen uns riesig auf diese Tour und wir sind READY TO ROCK!"

GameChanger by Bastian Bielendorfer - Alles ändert sich schneller als man selbst <br> Bastian Bielendorfer rockt mit seinem brandneuen Comedy-Programm „GameChanger“ die großen Bühnen in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Deutschlands erfolgreichstes Ruhrpott-Kind erzählt davon, wie sich plötzlich alles ändert: Nicht nur im Großen – wie bei der Erfindung des Rades oder des Internets – sondern auch im ganz Persönlichen. Denn irgendwann steht man nicht mehr im Club, sondern bei IKEA. Nicht mehr im Klassenraum, sondern am Wickeltisch. <br> Mit dem typischen Mix aus Selbstironie, ehrlicher Verzweiflung und entwaffnendem Humor berichtet Bielendorfer davon, wie es ist, wenn die Freunde sich scheiden lassen, während man selbst noch überlegt, ob man überhaupt erwachsen ist. Wenn man auf dem Musikfestival auf einmal gesiezt wird und man mit Anfang 40 morgens plötzlich die Reste der eigenen Frisur auf dem Kopfkissen findet. „Früher war alles besser“ haben mal die eigenen Großeltern gesagt, jetzt erwischt man sich selbst dabei. <br> „GameChanger“ by Bastian Bielendorfer ist ein Blick auf die absurdesten Veränderungen unseres Lebens, die jeden Tag mehr zu werden scheinen. <br> Von der KI, die unsere Bewerbungen schreibt, Lifestylegurus, die uns ihre Kalenderweisheiten auf Social-Media verkaufen und Menschen, die zum Reiten plötzlich keine Pferde mehr brauchen. <br> GameChanger by Bastian Bielendorfer. <br> Ein Abend voller Lacher, Lebensweisheiten und Laktoseintoleranz.

Lisa Feller mit neuem Live-Programm „Schön für dich!“ auf Tour:<br>Es gibt sie noch, die guten Dinge: Comedy, die unglaublich lustig ist. Ein Bühnenprogramm voller Gags und wunderbar schrägen Alltags-Knallern! Charmant serviert, spritzig und pointiert. Vielleicht brauchen wir deswegen mehr Frauen wie Lisa Feller, die nicht nur im TV unbestritten zu den besten Comedians Deutschlands gehört. Mit den Erfolgsprogrammen „Guter Sex ist teuer!“ und „Dirty Talk“ ging es für die Feller an die Spitze des Comedy-Olymps, mit ihrem neuen Programm „Schön für dich“ demonstriert die Frau mit dem Herz auf dem richtigen Fleck und der scharfen Pointe auf der Zunge souverän, wie fresh und lustig Comedy ohne Zeigefinger-Plattitüden sein kann. Das Leben, die menschlichen Schwächen, der ganz normale Alltagwahnsinn – das ist und bleibt der unerschöpfliche Kosmos, aus dem die Münsteranerin auch in ihrem neuen Programm eindrucksvoll beweist, dass richtig gute Comedy immer noch viel mit Lachen zu tun hat. Und das ist am Ende nicht nur „Schön für Dich!“, sondern für uns alle!<br><br>LISA FELLER ist Stand-Up-Komikerin, Moderatorin, Podcasterin und Schauspielerin. Bekannt wurde Lisa durch die legendäre Comedyserie „Schillerstraße“ und die KIKA-Serie „Schloss Einstein“. Lisa Feller moderiert regelmäßig in der ARD die Sendung „Ladies Night“ und ist gern gesehen bei den „WDR Mitternachtsspitzen“, der „SWR Spätschicht“, „Genial daneben“ oder „Die besten Comedians Deutschlands“. Außerdem liebt Lisa Quiz-Sendungen und nach etlichen Auftritten bei „Wer weiß denn sowas?“, „Gefragt gejagt“, „QuizDuell Olymp“ u.a. wurde sie 2022 in der RTL-Quizshow zum „Unfassbar schlausten Menschen der Welt“ gekürt. Privat engagiert sie sich für den „Frauenhaus und Beratung e.V.“ in Münster und unterstützt die Arbeit des Vereins Roter Keil.

Dass ein Gedankengigant wie Olaf Schubert auf alle Fragen eine Antwort weiß, gilt als Grundschulwissen. Doch nun macht Schubert den nächsten großen Schritt. Er stellt Fragen. Wichtige Fragen, wie eben jene – „Jetzt oder now?“. Also eine Frage, die selbst Fragen stellt. Dass sich hierbei der Schwanz ins Gesicht beißt, ist des Künstlers ureigenstes Anliegen.<br><br>Wie nebenbei schuf er mit dieser Frage einen Programmtitel mit internationalem Sound. Daran erkennen wir, Schubert ist mittlerweile multilingual – wenn nicht gar zweisprachig. Ganz oben angekommen auf der Spitze des Eisbergs der Globalisierung, steht ihm nun alles offen. Die ganze Welt. Aber trotzdem bleibt uns der Ausnahmekünstler treu, denn er gibt auch Konzerte in Deutschland, nicht viele, aber immerhin ca. 745. Das zeigt, er hat das geschafft, was nur Wenigen gelingt, trotz des gigantischen Erfolgs bodenständig zu bleiben. Ein Olaf zum Anfassen möchte er sein. Leider jedoch tut dies kaum jemand, wie er gegenüber einem großen Nachrichtenmagazin unlängst gestand. Auf der Bühne erfindet sich Schubert abermals völlig neu und genau deshalb bleibt er ganz der Alte. Er geht konsequent seinen Weg, ist aber keiner, der rote Linien überschreitet. Nein – er untergräbt sie. Gelbe Linien hingegen überspringt er. Dadurch ist er in der Lage, Grenzen zu verschieben, auch unsichtbare, in alle Richtungen gleichzeitig.<br><br>Wie er das vollbringt, weiß er wohl selbst nicht. Ihn während seiner Show dabei beobachten zu dürfen, ist jedoch ein grandioses Faszinosum, denn sogar diese oder jene Flachsrakete wird währenddessen noch gezündet.<br><br>Drum sagen fast alle (selbst seine Oma), die ihn jemals live erleben durften, einfach tiefst ergriffen: Danke, Olaf!

SVENOMENAL <br> Das neue Programm ab Herbst 2024 <br><br> Es wird SVENOMENAL! Musiker, Komiker und Entertainer Sven Bensmann hat sich in den letzten Jahren in der deutschen Comedy-Landschaft einen Namen gemacht. Auch in seinem neuen Programm begeistert er wieder ein breites Publikum mit seiner freundschaftlich charismatischen Bühnenpräsenz. In SVENOMENAL sorgt das urbane Dorfkind und Dino-Boy Sven, an dem eine wahre Disneyprinzessin verloren gegangen ist, wieder für herzhafte Lacher. Und wenn die Pointen (mal gesprochen, mal gesungen) dann doch hier und da mit einem breiten Grinsen knapp an der Gürtellinie vorbeirauschen, drohen sie diese jedoch niemals zu unterschreiten. <br><br> Sven bringt die perfekte Mischung aus klassischer Stand-up Comedy, handgemachter Musik, einer Singstimme, die neben lustigen Texten auch hochprofessionell anmutet und einem Publikum kollektive Gänsehaut beschert, auf die Bühne. Dazu kommt eine gehörige Portion an liebevollem Charisma, das jederzeit Raum für spektakuläre Improvisationen lässt. Nummern wie WITZE SINGEN, DAILY DISNEY, treffsichere Stimmimitationen à la Joe Cocker, Louis Armstrong, Elvis oder Herbert Grönemeyer ließen schon in der Vergangenheit so einige Besucher und Besucherinnen von Svens Shows glückserfüllt nach Hause schweben. Denn es braucht nicht mehr als COMEDY, MUSIK & LIEBE! Praktischerweise ist all das Sven Bensmann – und was daraus entsteht ist SVENOMENAL! <br><br> Entgegen dem aktuellen Zeitgeist legt Sven in seinem neuen, abendfüllenden Solo-Programm „SVENOMENAL“ den Fokus auf Feelgood – Comedy, denn seine Witze sollen nicht spalten. Stattdessen verbindet er humorvoll und interaktiv alle Menschen im Publikum miteinander, sorgt für zwei Stunden Wir-Gefühl und lässt den nicht selten beschwerlichen grauen Alltag vergessen. <br><br> Gewonnene Preise, wie der „Güldene August“ der Humorzone Dresden, der „Recklinghäuser Hurz“ oder der „Bremer Comedypreis“ untermauern, dass Sven Bensmann dort ist, wo er hingehört: Auf die großen Comedy - Bühnen des Landes! Neben seinen Live Perfomances ist er auch gern gesehener Gast bei TV Produktion wie Olafs Klub (MDR) und „Die besten Comedians Deutschlands“ (Sat.1) oder begeistert mit seinen Inhalten auf seinen Social-Media-Kanälen ein Millionenpublikum.

Musiker, Entertainer und social media-Legenden. Das sind Heiko und Roman Lochmann. Sie prägten als Teenie-Stars „Die Lochis“ eine ganze Generation und begeistern heute als neue Band HE/RO ... und das längst nicht nur mit ihrem gehypten Chart Hit „Jetzt weinst Du” und live auf der „Kein Grund zur Panik“-Tour. „Wir sind keine cool Kids aus Berlin und auch keine Indie Boys aus Stuttgart. Wir sind einfach nur Heiko und Roman aus Darmstadt und machen Musik für Menschen, die genauso ticken wie wir. Auf die Fresse und mitten ins Herz.“ Und das machen HE/RO mit ihrer Musik und ihren Live Shows deutlich: das Publikum soll Spaß haben an der Musik haben und für einen Moment in ihre eigene Welt abtauchen können - mit allen Emotionen, die dazu gehören, wie Liebe, Schmerz, Mut und Hoffnung. Heiko und Roman haben Mut bewiesen. Nicht nur ein-, sondern gleich zweimal. 2020 gaben die Zwillinge das Teeniestardasein auf und fingen, musikalisch gereift, nochmal ganz von vorne an. Als HE/RO haben sie jetzt eine Menge zu erzählen und sagen die Dinge einfach so, wie sie sind. Gerne tiefgründig und ehrlich emotional, unmittelbar und direkt, dabei immer relatable und zugänglich. So schließen sie auch gekonnt die Brücke zwischen der Gen Z, Millennials und darüber hinaus. Wie das klingt – nämlich nach Ecken und Kanten, mutig, progressiv und auch mal verspielt, aber nie zu verkopft -, beweisen HE/RO nicht nur mit ihrem brandneuen Song „So kalt“ oder ihren Hits „Jetzt weinst Du” oder „Kuss an dich“, der mittlerweile mehr als 20 Millionen Streams sammeln konnte. Mit dem Pop-Rock-Postpunk Sound ihres Debütalbums „Teen Star Dilemma“, das auf Platz 13 der offiziellen Albumcharts einstieg, mit eingängigen Refrains und klaren Emotionen, mit Band-Action, Moshpits und Zugaben inklusive kommen sie jetzt auf den Berg … Zwei Energiebündel - auf die Fresse und mitten ins Herz!

Die Folk-Metal-Chartstürmer FEUERSCHWANZ stecken mitten in einer vollgepackten Festivalsaison und bereiten sich gleichzeitig auf die Veröffentlichung ihres zwölften Studioalbums Knightclub vor, das am 22. August 2025 bei Napalm Records erscheint.<br><br> Nahezu alle Headline-Touren waren restlos ausverkauft, die Singles und Videos der Band verzeichnen Millionen von Streams, und mit ihren energiegeladenen Liveshows rocken sie Europas größte Festivals. <br><br> Knightclub vereint hymnische Hooks, kraftvolle Metal-Riffs und den typischen Humor der Band zu einem elektrisierenden Gesamtpaket. Hochkarätige Gäste wie Doro Pesch, Dag Alexis Kopplin (SDP) und Lord of the Lost sorgen für zusätzliche Power. Songs wie die bereits im ESC-Vorentscheid gefeierte Titelnummer „Knightclub“, das epische „Valhalla“ oder das mitreißende Cover von „Gangnam Style“ zeigen eindrucksvoll, warum FEUERSCHWANZ zur Speerspitze des modernen Folk Metal gehören. <br><br> Produziert wurde das Album von Simon Michael (Subway To Sally), gemastert von Jacob Hansen (Arch Enemy, Volbeat, Evergrey) und das Artwork stammt von Peter Sallai (Powerwolf, Sabaton, Saxon, Hammerfall). Mit Knightclubuntermauern FEUERSCHWANZ ihren Status als heißester Metal-Export Deutschlands – mit großen Hymnen, tanzbaren Partyhits und musikalischer Präzision in einem unwiderstehlichen Gesamtpaket <br><br> Hypocrisy <br> Mit über einer Milliarde komplett grassroots, plattformübergreifender Streams ist Miracle Of Sound das Projekt von Gavin Dunne, einem unabhängigen Produzenten, Songwriter und Sänger aus Irland. Die Songs decken ein breites Spektrum an Genres und Stilen ab, von Dark Folk über symphonischen Metal bis hin zu Shantys, und haben im letzten Jahrzehnt ein vielfältiges Publikum gewonnen. <br><br> Das Projekt hatte hunderte Chartplatzierungen und einige ultra-virale Hits, darunter die Wikinger-Hymne „Valhalla Calling“, die Gavin nach dem Spielen von Assassin's Creed Valhalla schrieb. Das Lied hat zahlreiche Coverversionen, virale Momente und Remixe hervorgebracht. <br><br> Da er sich selbst als etwas zu langweilig empfindet, um ständig über sich selbst zu schreiben, feiert Gavin gerne großartige Geschichten in seinen Songs, von denen viele von Charakteren und Erzählungen aus TV, Videospielen, Büchern und Filmen inspiriert sind. <br><br> Er hat mit verschiedenen Unternehmen der Videospielindustrie zusammengearbeitet, darunter Ubisoft, Bioware, Owlcat/Games Workshop, EA und Bethesda, für Titel wie Mass Effect, Assassin’s Creed, Warhammer 40k, Wasteland 2 und Watch Dogs. <br><br> Die Songs von Miracle Of Sound werden für ihre eingängigen Melodien, ihre starke emotionale Wirkung und ihre unglaublich vielfältigen Genres, Stile und Songstrukturen geliebt – dabei behalten sie stets das typische MOS-Gefühl bei. Nach einem Jahrzehnt als reines Studio-Projekt wird Miracle Of Sound 2025 endlich mit einer kompletten Live-Band auf Tour gehen und einige ganz besondere, einzigartige Versionen aller Fan-Favoriten präsentieren.