von Saša Stanišic<br>mit künstlerischer Audiodeskription ab 10 JahrenPremiere am 5. Dezember 2024<br>Münsterstraße 446, Bühne Junges Schauspiel<br><br>Ferienlager, das sind Brennnesseln, Dornen, Mücken, und das Schlimmste: Fast alle aus seiner Stufe sind auch angemeldet. Die Netten, die Sportler:innen, die Pferdemädchen, die Zocker:innen. Und Jörg, der immer abseits steht.<br><br>Jörg und Kemi landen in einem Zimmer, da sie bei der Raumaufteilung übrig geblieben sind. So geht Demokratie, denkt Kemi. Die täglichen Ausflüge begeistern alle bis auf Waldhasser Kemi, der beobachtet, wie Marco und seine Gefolgschaft Jörg bedrängen und ihn noch mehr zum Einzelgänger oder, wie es im Buch heißt, »anders-iger« machen. Eine Lösung könnte sein, den Betreuer:innen davon zu erzählen. Oder er könnte die Sache einfach vergessen. Am besten wäre es, Jörg beizustehen. Doch Kemi ist heilfroh, dass es ihn nicht getroffen hat, und er schweigt. Denn gemobbt werden, das kennt er: Als sein Vater weg war und seine Mutter und er bei allem sparen mussten, gab es dumme Sprüche. Eine Entscheidung muss her. Da taucht ein Wolf auf, der nachts mit funkelnden Augen neben Kemis Bett sitzt.<br><br>»Wolf« wurde mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis 2024 ausgezeichnet und steht auf der internationalen Empfehlungsliste »The White Ravens 2024« als eine von 200 bemerkenswerten Neuerscheinungen der Kinder- und Jugendliteratur aus 50 Ländern. Regisseurin Carmen Schwarz erzählt den Roman als Geschichte über Freundschaft und Zivilcourage, dafür verbindet sie Schauspiel mit Puppenspiel. Mit einer künstlerischen Audiodeskription lädt die Inszenierung sehende, sehbehinderte und blinde Menschen gleichermaßen ein.

von Saša Stanišic<br>mit künstlerischer Audiodeskription ab 10 JahrenPremiere am 5. Dezember 2024<br>Münsterstraße 446, Bühne Junges Schauspiel<br><br>Ferienlager, das sind Brennnesseln, Dornen, Mücken, und das Schlimmste: Fast alle aus seiner Stufe sind auch angemeldet. Die Netten, die Sportler:innen, die Pferdemädchen, die Zocker:innen. Und Jörg, der immer abseits steht.<br><br>Jörg und Kemi landen in einem Zimmer, da sie bei der Raumaufteilung übrig geblieben sind. So geht Demokratie, denkt Kemi. Die täglichen Ausflüge begeistern alle bis auf Waldhasser Kemi, der beobachtet, wie Marco und seine Gefolgschaft Jörg bedrängen und ihn noch mehr zum Einzelgänger oder, wie es im Buch heißt, »anders-iger« machen. Eine Lösung könnte sein, den Betreuer:innen davon zu erzählen. Oder er könnte die Sache einfach vergessen. Am besten wäre es, Jörg beizustehen. Doch Kemi ist heilfroh, dass es ihn nicht getroffen hat, und er schweigt. Denn gemobbt werden, das kennt er: Als sein Vater weg war und seine Mutter und er bei allem sparen mussten, gab es dumme Sprüche. Eine Entscheidung muss her. Da taucht ein Wolf auf, der nachts mit funkelnden Augen neben Kemis Bett sitzt.<br><br>»Wolf« wurde mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis 2024 ausgezeichnet und steht auf der internationalen Empfehlungsliste »The White Ravens 2024« als eine von 200 bemerkenswerten Neuerscheinungen der Kinder- und Jugendliteratur aus 50 Ländern. Regisseurin Carmen Schwarz erzählt den Roman als Geschichte über Freundschaft und Zivilcourage, dafür verbindet sie Schauspiel mit Puppenspiel. Mit einer künstlerischen Audiodeskription lädt die Inszenierung sehende, sehbehinderte und blinde Menschen gleichermaßen ein.

von Marc-Uwe Kling ab 6 Jahren <br> Premiere im März 2026 Central 1 Junges Schauspiel <br><br> Im Herzwald kommt ein kleines Einhorn zur Welt. Obwohl alle lieb zu ihm sind, benimmt sich das Tier nicht einhornmäßig. Es sagt einfach Nein und wird von seiner Familie bald nur noch NEINhorn genannt. Es kommt, wie es kommen muss: Das NEINhorn bricht aus der Zuckerwattewelt aus. Dabei trifft es den WASbären, der schlecht hört (oder hören will), den NAhUND, der macht, was er will, und die KönigsDOCHter, die immer Widerworte gibt. Die vier sind ein ziemlich gutes Team. Denn hier kann das NEINhorn sein, wie es ist.

nach dem Roman von Hans Fallada Premiere am 5. April 2025 Schauspielhaus, Großes Haus Schauspiel <br> »Alle haben sie Angst! Warum eigentlich? Es ist ihnen doch so leicht gemacht, sie brauchen nur zu tun, was wir ihnen sagen.« <br><br> Berlin 1940. Ein Ehepaar im Prenzlauer Berg hält sich raus, Politik interessiert die beiden nicht. Hitler haben sie gewählt, weil alle das getan haben. Dann erreicht sie die Nachricht vom Tod ihres Sohnes. Er ist an der Westfront gefallen. Angesichts des persönlichen Verlusts überwinden Anna und Otto Quangel Anpassung und Angst. Sie beschließen, ein Zeichen gegen das System zu setzen, und verteilen in Treppenhäusern der Stadt handgeschriebene Botschaften. Doch im Mikrokosmos ihres Wohnhauses denunzieren alle alle – ob aus Habgier, Feigheit oder Gedankenlosigkeit. <br> »Es ist egal, ob nur einer kämpft oder zehntausend; wenn der eine merkt, er muss kämpfen«, entgegnet Otto Quangel bei der Verhaftung seinem Gegenspieler, Kommissar Escherich, der ihn erbarmungslos mit der Wirkungslosigkeit seiner Taten konfrontiert. Der Widerstand, dem Hans Fallada 1946 ein Denkmal frei von Kitsch und Pathos setzt, ist kein heroischer. Der Anstand basiert nicht auf kritischer Reflexion, politischer Überzeugung oder gutem Herzen. Er kommt aus dem Willen zu ihm. Otto und Anna Quangel finden einen eigenen Ausdruck und wachsen an ihrem Widerstand. Als Menschen, als Liebespaar, als Teil der Zivilgesellschaft. <br> Vom Schicksal der Quangels erfuhr Fallada aus einer Gestapo-Akte. Fasziniert von der »Banalität des Bösen« (Hannah Arendt) wie vom aussichtslosen Widerstand der kleinen Leute erschuf er ein ambivalentes Gesellschaftspanorama. Er beschreibt mit ungeheurer Plastizität, was eine Diktatur sowohl beim Individuum als auch in der Gesellschaft anrichtet. Dabei lauscht er seinen Mitmenschen ihre eigene Art zu fühlen und zu sprechen ab. Jede Figur ist vielschichtig, nahbar, anrührend und dennoch als Mitläufer und Täter zu Feigheit und Grausamkeit fähig. <br> Regisseurin Nora Schlocker, interessiert genau diese Fragen: Wie gelingt es, in demokratiefeindlichen Zeiten anständig zu bleiben? Was geben wir der nächsten Generation mit und für welchen Weg entscheidet diese sich? Was können und müssen wir tun, um unsere Werte zu verteidigen? Wie können wir gegen Vereinzelung und Angst an einem gesellschaftlichen Wir arbeiten? Wie Zivilcourage trainieren – damals wie heute?

von James Krüss — in einer Fassung von Robert Gerloff und Leonie Rohlfing <br> ab 10 Jahren Premiere am 19. September 2025 Central 1<br><br> Wir möchten feiern! Nicht nur den Umzug des Jungen Schauspiels ins Central, sondern auch den 100. Geburtstag von Kinderbuchautor James Krüss. Zu diesem Anlass bringt das Junge Schauspiel Krüss’ berühmtesten Kinderroman auf die Bühne: »Timm Thaler«.<br><br> Timm besitzt etwas Einzigartiges: ein Lachen, das so ansteckend und herzlich ist, dass es alle berührt. Und obwohl Timm in seiner Kindheit schon so manchen Schicksalsschlag ertragen musste, hat er sich sein heiteres Lachen stets bewahrt. Der geheimnisvolle und umtriebige Baron Lefuet ist fasziniert von ebendiesem Lachen. Er verwickelt Timm bei einem Besuch auf der Pferderennbahn in ein Gespräch und bietet ihm einen Tausch an: Timm soll die Fähigkeit erhalten, jede Wette zu gewinnen – und damit in der Lage sein, große Geldsummen einzustreichen. Dafür soll Timm Baron Lefuet sein Lachen überlassen. Timm denkt an all die schönen Dinge, die er sich mit den Wettgewinnen kaufen könnte, und lässt sich auf das Angebot ein. Er unterschreibt einen bindenden Vertrag, der ihn überdies verpflichtet, Stillschweigen über die Abmachung zu bewahren. Andernfalls würde er die Fähigkeit, Wetten zu gewinnen, verlieren – ohne aber sein Lachen zurückzubekommen. Doch schon bald merkt Timm, dass aller Reichtum nichts wert ist, wenn man nicht mehr aus vollem Herzen lachen kann. Er begibt sich auf die Suche nach Baron Lefuet, um sich sein Lachen zurückzuholen. Eine lange Reise beginnt: Von Hamburg geht es mit dem Schiff nach Genua und schließlich, im Privatflugzeug des Barons, in die Metropolen der Welt. Wo die Reise enden wird? Seht selbst! <br><br> Mit mitreißenden Songs – geschrieben von Eva Jantschitsch, komponiert von Imre Lichtenberger Bozoki – inszeniert Robert Gerloff »Timm Thaler« als musikalisches Spektakel zur Einweihung der neuen Spielstätte des Jungen Schauspiels im Central.